从电影院走出来，朋友问我，你对于这部影片有什么看法。我想也没想就回答道：这部影片根本不需要任何评论。 这是我第一次对一部电影持这样的看法。我能有的只是感受，而不是评论。　　　　观看之前，看到不少评论诟病阿凡达的剧情，国人将诸多鄙夷戏谑的字眼加之于上，讽刺这是一部剧情俗透，炫耀技术的好莱坞大片，将之贴上美国快餐文化的标签。在我看完之后，我有些困惑这样说的人在看阿凡达的时候是带着怎样的脑子，但是我知道，这是我所熟悉的一种东西起了作用。它决定了你在影片中会看到什么。　　　　有人看到了烂俗，有人看到了煽情，有人看到了匮乏的剧本，有人看到了其他影片的影子和片段，说这不过是一个三流的故事、一流的技术混合体，更有人认为自己找到了好莱坞电影行业的软肋，言辞间流露出发现了对手命门一般的窃喜和得意。　　　　而我看到的，却不是这样。　　　　我看到了内容与形式的完美结合：技术为剧情服务，剧情为技术奠基； 看到了人类创造力的体系建构，想象力的挑战进取； 看到了生命在追逐梦想道路上的滚烫呼吸，一块恰如其分的价值载体； 看到了一名电影工人对自身职业的热情和执着，一名商业导演的精神野心和现实智慧； 看到了一部气韵高标、美轮美奂、颠覆视觉、开创先河的电影。它是一个绝佳的电影样本，一道道或奔腾或温软的力向四面八方伸展，每一个方向都值得跟随并且能够写出数以万言的评论。　　我看到了一种精神上的凌驾与超越，而这种精神世界的差别，外在表现好像仅仅是一小步，但是内在的质量级差异，完全是天壤之别。就好像漫天的雨点往下掉，而有一滴却掉头向上。　　　　哪怕它只前进了一厘米。但是在质量上，它已经不可和其他的雨滴同日而语。　　　　是的、这是一个通俗的故事，但是不是庸俗、恶俗、更不是低俗，它只是把现实世界中常见的故事摘出一段放在屏幕上。它俗的像生活一样真实，不过是为爱而温柔，为爱而战斗，生活家园不容侵犯，生命尊严不容践踏。　　做得到吗？问问自己。　　不要以为卡梅隆是没有深度的，T2最后两个结尾的取舍，就足以成为卡梅隆的思想注脚，而在阿凡达中，同样有东西可以让你看到。　　当杰克祈求圣树的时候，艾蒂莉说，圣树不会偏袒任何一方，它只是维持自然的平衡。　　而当潘多拉的生灵们最后集体投身战役时，艾蒂莉说圣树显灵了。在我个人的理解，导演并非是想说圣树最终选择了纳美人，而是想说，任何行为都不能对抗造化的伟力，一旦你越过了生态平衡的边界，那么自然界绝对不会坐视不理。这无关种族信仰、政治科技。这是自然界的规则，违背者终究会自取灭亡。　　做的到吗？看看哥本哈根会议。　　如果都还不能做到，那么对它的指摘就有些苍白无力。如果你只是想说，这个道理我懂，这个故事我见过，而不是说我真的就是这么做的，那么这种故事就有存在的必要。因为它不是为了某个人而存在的，而是为了一个整体而存在。　　　　这的确是一个人人都能看懂的故事，因为它暗含了某种普世价值，这种价值可以在世界范围内被懂得、认可和接受，这就貌似简单的设定足以使它在地球上畅行无阻，为票房扫清先天障碍，然后，他只需要把这个故事讲的足够精彩，就可以在完成梦想的同时，把自己牢牢地楔进一个时代。　　将商业利益、理想追求、讲述技巧、普世价值如此成熟的结合，还有谁？　　　　这个世界有不少博士类的导演，充当着不同型号人性挖掘机，而实质上，他们的本质无异于简单的重复劳动，只是利用不同的讲述技巧将之展现出来罢了。有谁真正能够做到去构建一个生命体系，并且将之在银幕上展现出来？创造是进步的原动力，而创造生命更是其中最为伟大的一项工程，而创造出这样完整、真实的生命和生态体系，还有谁？　　　　如果说泰坦尼克号只是时代灾难的感性表白，那么阿凡达就是电影文化的激情实践，卡梅隆耗时十年，带来的绝非昙花一现的惊艳，他带来的是整个电影进化阶段最强有力的突进呼喊，是行业生命孕育出的要求和心声，是文艺形式再次突破的一种可能，在这里，认识重新变得宽广，心灵重新渴望天空，这里和世界一样，宽广，并且有善恶的极端，看似中规中矩的体系包容着一种内在的狂放不羁，它不是把神话写成诗句，而是用诗句创造神话，他用想象搭建一个舞台，制造矛盾，然后放无拘无束的心灵在上面尽情宣泄，其影响仿若整个行业的一次咯血。这种壮丽的狂飙将会动摇乾坤，它融合了整整一代好莱坞电影人激情的所有跌宕起伏，举起了对梦想执着追求的鲜明旗帜的同时也树起了一个高高在上的靶子。　　　　我对朋友说，如果你想要了解一个国家，那么你最好先了解一个国家的标识性文化，要想了解一个国家的标识性文化，那么最好先去了解他最具旺盛的生命活力的部分。因为没有体验就没有那种精神上的理解，不懂得其价值判断就不会懂得它存在的基础意义。同样的道理，如果你想要了解电影，那么就请欣赏它最为美好的形式，看看它最为青春的激情，要听听善于创造和完善这门艺术形式的家伙们的声音，用心去感受它的心跳和热力。而现在我可以明白的建议他去看看阿凡达，看看卡梅隆过往十年的准备和以后紧锣密鼓的追随，我会建议他清空了头脑坐在那里，在感官逐渐被那些淳朴野性的激情所点燃的过程中认识每一个电影中与生活相印证的现象，通过激情的思考，带来思想的沉淀。而不是将它放在解剖台上、按照剧情、画面、音效、细节。。。的顺序将其肢解后再拼凑出一个完整的印象。不要去嘲笑这部电影的通俗并将之理解为浅薄，那是你把卡梅隆放在你自己的水平上理解的结果。要带着干净的眼睛和敏感的心灵去看一看这部美到登峰造极的作品，然后才是对电影的剖析和研究。　　　　好莱坞自身并不乏惊才绝艳的导演，科波拉，斯科塞斯、西恩潘、昆丁塔伦蒂诺、大卫林奇、斯皮尔伯格、彼得杰克逊。。。。他们是黑帮成员，抒情大师、文化痞子、悲天悯人者、人性美的代言人、暴力分子、无政府主义者，但是他们都是电影艺术精神上的斗士！卡梅隆也和他们一样，并且是绝对无可取代的一种中坚，是世界选出的宠儿，是电影史上值得研究的独特现象，只是人们根本顾不上将他区别对待。这是一种新的电影语言，一种新的电影力量。这种力的展示让人感觉震撼也感到恐怖，因为这种差异不仅仅是技术上的，而是精神上的，如果我是一名一流的导演，我会庆幸这个世界上只有一个詹姆斯卡梅隆，并且会有通过努力在日后一较高下的想法，如果我是二流的导演，我会在看完电影后面有愧色，战战兢兢的端着自己的饭碗，顺便想想自己的职业道德和精神素养，如果我是一个三流导演，那么我什么都不用考虑，我会混日子捞钱直到混不下去那一天为止。　　　　但是无论如何，我绝对不会说：如何？不过技术一流而已，因为我分明看出，这不仅仅是技术的差距，这是能力的差距，是精神的差距，是素养、信念和积累的差距。同时我会在批评对方之前，先问问自己我、或者我们想做什么，做出了什么，做的怎么样。　　　　我从电影院里走出来的时候，看看周边的车水马龙，第一次深刻的理解了什么叫如梦初醒，以及沉睡的梦想心境被唤醒却又迅速落幕后，随之而来的怅然若失。当然，那些成熟高深的看客们是不屑这种感觉的。他们有着和废品收购站工作者同样的爱好，习惯于劣质品中扒拉出宝物并将之放大，同时又有如精于算计的家庭主妇一般，对一件超值的商品拼命地讨价还价，甚至仅仅因为它是舶来品，就拒绝它提供的正确信息。　　而对我来说，我还是选择心甘情愿的幼稚一次，并且像带给我如此感受的人表示简单的感谢。　　　　因为它浓缩了一代电影人的情感和梦想。　　因为这心醉神迷的一刻，你我都有幸见证。　　因为让我又还原为一个观众了。　　最后，让我套用罗斯福对丘吉尔说过的一句话，来表达我对这部电影的感受。　　　　与你出现在同一时代深感愉快。　　　　是的，我就是这么认为，也只是这么认为。